Muzikantët para-hispanikë kishin një pasuri mbresëlënëse të instrumenteve muzikorë, përfshirë daullen, të cilat shoqëronin vallet e paraardhësve tanë. Sot, dhe falë respektit për traditën muzikore para-hispanike, ne ende dëgjojmë huéhuetl dhe teponaztli në mes të shesheve, në festime fetare popullore, në koncerte, në rekorde dhe filma.
Kultura e paraardhësve tanë është e pasur me traditë, e sublimuar nga mbetjet e gurit të përkthyera në pallate të ndershme që qëndrojnë edhe sot në piramidat dhe vendet arkeologjike, të theksuara nga frets dhe kompozimet artistike që gjithashtu janë vërejtur në murale dhe kodike të një grafiku qartë meksikan. Trashëgimia nuk mbaron këtu, ajo ndiqet nga aromat dhe aromat e mbarsura me një karakteristikë shumë të veçantë.
Sidoqoftë, pak herë mbahen mend origjina e tingujve të Meksikës antike, ku dëshmitë e shkruara sigurojnë që muzika ishte veçanërisht e rëndësishme në kohërat para-hispanike. Disa kodikë tregojnë se si kulturat e lashta besonin në instrumentet muzikore, jo vetëm si një nga mjetet e thirrjes ose adhurimit të perëndive, por gjithashtu duke i shërbyer popullatës për të vendosur komunikim me të vdekurit e tyre. Kështu, shumë përpara se Spanjollët të vinin në kolonizimin e këtyre tokave, populli indigjen zotëronte një pasuri mbresëlënëse të instrumenteve muzikorë, midis tyre daulle, e cila me rimbombarin e tingujve të saj të shkëlqyeshëm shoqëroi me theks vallëzimet spektakolare të paraardhësve tanë.
Por daullet nuk ishin instrumentet e vetëm, por ato kishin lloje të ndryshme goditjesh dhe rezultate të tjera të imagjinatës diafane për të riprodhuar tingujt natyrorë të mjedisit, duke krijuar, pra, përveç toneve themelore të basit dhe trefishit, një dhe polifonia e komplikuar e shkallëve deri më sot, thuhet, është e vështirë për t'u regjistruar, pasi që muzikantët para-hispanikë nuk kishin një sistem të koordinuar të intonacionit, por iu përgjigjën ndjeshmërisë dhe nevojës për të rikrijuar, përmes ahengjeve, ritualeve dhe ceremonive, magjinë të asaj kohe. Këta tinguj formuan bazën e muzikës për gjueti, luftë, rituale dhe ceremoni, si dhe muzikë erotike dhe popullore të përdorur në festime të tilla si lindjet, pagëzimet dhe vdekjet.
Instrumente të tjerë përfshijnë emra të tillë si ayacaxtli dhe chicahuaztli, të cilat prodhuan pëshpërima delikate, ndërsa aztecolli dhe tecciztli ishin boritë e përdorura si shenja të luftës. Midis instrumenteve me goditje gjejmë ajotlin, të bërë me guaska breshkash, si dhe huéhuetl dhe teponaztli, do të merremi me këtë të fundit për të zbuluar disa nga karakteristikat e tyre.
Huéhuetl dhe teponaztli për fat të mirë i mbijetuan pushtimit spanjoll; disa ekzemplarë janë aktualisht të ekspozuar në Muzeun Kombëtar të Antropologjisë. Në ditët e sotme, falë interesit për traditën e muzikës para-hispanike nga valltarët dhe muzikantët, si dhe eksperimentimit të një kërkimi bashkëkohor që ka çelësin e tij ritmet paraardhëse, instrumentet e së kaluarës janë ende duke u riprodhuar.
Kështu, përsëri dëgjojmë huéhuetl dhe teponaztli në mes të shesheve me valltarët përreth tyre, në festime fetare, në koncerte, në pllaka dhe kaseta filmike. Shumë prej këtyre instrumenteve janë krijime të tij ose riprodhime besnike të origjinaleve; e cila, megjithatë, nuk do të ishte e mundur pa dorën e aftë të një artisti popullor, të tillë si Don Máximo Ibarra, një gdhendës i njohur nga San Juan Tehuiztlán, në Amecameca, Shteti i Meksikës.
Që kur ishte fëmijë, Don Máximo u shqua si një zejtar serioz dhe i heshtur, i cili me përkushtim dhe dashuri i është dhënë vetes kësaj zanate që ka vlerësuar rrënjët e tingujve tanë stërgjyshërorë, duke punuar me dru dhe duke stërvitur fëmijët e tij dhe gdhendësit e tjerë që kanë mësuar zanatin. duke ofruar premtimin se arti i thënë nuk do të zhduket. Me nxjerrje të përulur, me mençuri në duart e tij, Don Máximo rikrijon thesare nga një botë e largët, ku e vërteta takon jorealen, duke nxjerrë nga një trung i thjeshtë peme jo vetëm formën, por tingujt e fortë dhe të gjallë të një vendi që shprehet në të gjithë shkëlqimin e saj përmes tyre.
Zbuluar nga muzikanti dhe koleksionisti i instrumenteve Víctor Fosado dhe nga shkrimtari Carlos Monsiváis, Don Max, nga gdhendësi në gurë te mjeshtri i statujave dhe idhujve, dhe pas gdhendësit të drurit, krijuesi i vdekjeve, maskave, djajve dhe virgjëreshave, ai u bë ai është një specialist i artit primitiv dhe një nga artizanët e paktë që aktualisht bën huéhuetl dhe teponaztli. Zbuluesit e tij i treguan për herë të parë një huéhuetl me gdhendjen e jaguarëve dhe një teponaztli me kokën e një qeni. "Më pëlqyen shumë," kujton z. Ibarra. Ata më thanë: ti je pasardhës i të gjithë këtyre personazheve ”. Që atëherë, dhe për gati 40 vjet, Don Max nuk e ka ndalur punën e tij.
Veglat që ai përdor janë të ndryshme dhe disa nga krijimet e tij, të tilla si auger, piskatore për shkulje, burins, wedges, gouges të madhësive të ndryshme, tastiera për të hequr çelësin, daltë për të gdhendur qoshet, forma që do të shërbejnë për të zbrazur trungu i pemës. Pasi të keni bagazhin, i cili mund të jetë pisha, ato lihen të thahen për 20 ditë; atëherë fillon të zgavrohet, duke i dhënë asaj formën e fuçisë dhe me masat e vendosura; kur keni trashësinë e vrimës, madhësia e pastrimit vijon. Vizatimi është zgjedhur dhe gjurmohet me një laps në bagazhin, në mënyrë që të lindë gdhendja artistike. Koha e marrë është afërsisht gjysmë viti, megjithëse varet nga vështirësia e vizatimit. Në kohët antike, lëkura e drerit ose e derrit të egër përdorej për daulle, sot përdoren lëkura viçi të trasha ose të holla. Vizatimet janë kopje të kodikëve ose të shpikjes së tij, ku kokat e gjarpërinjve, diellët aztekë, shqiponjat dhe ikonat e tjera rrethojnë botën imagjinare të instrumenteve.
Në fillim vështirësia më e madhe u përfaqësua nga tingujt, përmes realizimit të çelësave, mjeteve, ngulitjeve dhe titujve të teponaztli, por me zgjuarsi dhe një teknikë të mësuar lirikisht, pak nga pak trungjet e vogla të pemëve filluan të të përkthehet në tinguj. Z. Ibarra është frymëzuar nga vullkani dhe rrethinat e tij. “Për të bërë këtë lloj pune - na thotë ai - duhet ta ndjesh, jo të gjithë kanë kapacitet. Vendi na ndihmon sepse jemi afër bimësisë, burimeve dhe megjithëse vullkani hedh hirin ne e duam shumë Popo, ne e ndiejmë forcën dhe natyrën e tij të pasur ”. Dhe nëse për muzikën autoktone para-hispanike aspekti më i rëndësishëm ishte komunikimi me natyrën, ku muzikantët dëgjonin zërin e tyre për t'u përpjekur të kuptonin ritmin perfekt, përmes qetësisë së erës, heshtjes së thellë të detit ose tokës dhe duke rënë ujë, shi dhe ujëvara, ne e kuptojmë pse Don Max është i aftë ta kthejë krijimin e tij në tinguj mistikë.
Në shpatet e vullkanit, në një atmosferë bukolike dhe i rrethuar nga nipërit e mbesat e tij, Don Max punon me durim në hije. Aty ai do ta kthejë trungun e pemës në huéhuetl ose teponaztli, në forma dhe tinguj paraardhës; kështu do të dëgjojmë jehonat e thella të një të kaluare, magjike dhe misterioze si ritmet e daulles.
