Nëse ju, lexuesi, jeni nën tridhjetë vjeç, do të ishte jashtëzakonisht e vështirë, ose pothuajse e pamundur, të konsideronit se si kishte aktorë, aktore dhe këngëtare që në vitet 1930 bënë prezantimet e tyre në skenë pa mikrofon.
Dhe nuk u referohem vetëm ndërtesave teatrale që për nga natyra e tyre kanë akustikë të studiuar në mënyrë të përsosur për zërin njerëzor, por hapësirave të mëdha të pajisura për funksione teatrore, siç janë aksionet me bullgar ose një stadium, të njëjtë me aktorët, përveç që i mbush ato të publikut, ata u mbushën plotësisht me zërin e tyre pa pasur nevojë për nënfytyrime elektronike. Kjo pastë artistësh ekzistonte deri para viteve 1950 dhe zbukuronte punimet që përfaqësoheshin në forume të Meksikës.
Një mjedis i tillë, mbase i pari, ishte Teatri Iris Esperanza. Në të vërtetë, nga data e inaugurimit të tij më 25 maj 1918, doli të ishte teatri me hierarkinë më të lartë estetike dhe shoqërore të të gjithë atyre që ishin atëherë në Mexico City.
Iris Esperanza u ngrit nga mbetjet e një teatri tjetër: Xicoténcatl, i cili u shkatërrua plotësisht për të lënë vendin gati për ndërtimin e Iris.
Xicoténcatl lindi midis 1914 dhe 1915 me një yll të keq. Duke e ngritur atë, ishte dekretuar që ekzistenca e saj do të kushtëzohej; Shumica e mureve ishin prej druri dhe kapaciteti arriti në 1500 spektatorë, faktorë që, përveç afërsisë së saj me Dhomën e Deputetëve, bënë që organi kolegjial të dekretojë: "…. Nëse vërehet se prodhohen zhurma i bezdisshëm për mbajtjen e seancave të të parëve dhe punën e ndonjërit prej departamenteve të tij, licenca për funksione dhe prova nuk do të jepet në kohën kur puna e Dhomës dëmtohet.
Prandaj, Xicoténcatl nuk përparoi. Më vonë, zonja Esperanza Iris bleu lokalet. Ndërtesa u shkatërrua plotësisht dhe Teatri i ri Esperanza Iris u ndërtua nga themeli. Guri i parë u vendos në 15 maj 1917 dhe punimet u drejtuan nga arkitektët Federico Mariscal dhe Ignacio Capetillo Servín.
Ndërkohë, Doña Esperanza vazhdoi me turnetë e saj jashtë vendit. Ajo ishte martuar në moshën 15 vjeç me drejtorin e Teatro Principal, Kubanin Miguel Gutiérrez, kur ai ishte duke punuar me kompaninë e motrave Moriones. Pasi u kthye nga udhëtimi i saj i parë në Spanjë, ajo bleu Teatrin Ideal, u ve dhe u martua përsëri me baritonin Juan Palmer.
Për shkak të keqmenaxhimit të saj, Esperanza Iris humbi Idealin dhe duke treguar shenja këmbënguljeje pa kompromis, ajo filloi ndërtimin e teatrit që do të zëvendësonte Xicoténcatl. Ndërtesa u konceptua me përparimet më të mëdha teknologjike të momentit dhe madje u projektua në një mënyrë të tillë që, pas shfaqjes së natës së fundit, mobiljet e lunetariumit u hoqën dhe vendi u shndërrua në kabaret e Las Mil y Una Nights.
Demokrati, i vetëquajtur "Gazeta e Lirë e Mëngjesit", i referohet përurimit të Teatrit i cili u zhvillua më 25 maj 1918: "Kjo premierë e Teatrit Esperanza Iris përbënte kristalizimin e ëndrrës së një artisti meksikan i cili jo vetëm atdheu i tij, por në vendet e largëta, ka arritur të pushtojë trëndafila të freskëta triumfi për kurorën e tij të divetës elegante dhe të përzemërt ... Në tetë pesëdhjetë minuta u ngritëm nga kolltuku ynë, duke dëgjuar shënimet luftarake të Himnit Kombëtar, të ekzekutuara me mbërritjen e Z. President i Republikës, Don Venustiano Carranza ... I ndezur, Esperanza Iris i butë kaloi në korridorin qendror të dhomës dhe, duke dalë në skenë, hapi krahët gjigantë kadifeje të perdes që, midis shpëtimit të një ovacioni të madh unanim, zbuloi grupin të punëtorëve, të cilët, të përfaqësuar nga inxhinieri Federico Mariscal, i bënë homazhet e tyre admiruese një diveti bashkatdhetar ... Dukshëm i prekur, Esperanza Iris bekoi Di për përmbushjen e dëshirës së tij fisnike, shqiptimin e frazave të dashur për publikun meksikan dhe shprehjen e mirënjohjes së tij me respekt për presidentin për dhuratat e tij dhe nderin e pjesëmarrjes së tij ...
Pothuajse me lot që i mbushnin sytë, artistja e butë përfundoi me një përqafim të përzemërt me partnerin e saj në betejat artistike, Josefina Peral, dhe në një ekzaltim miqësor me bashkëpunëtorët e saj Juan Palmer dhe maestro Mario Sánchez ... Do të ishte e pamundur të jepnin emrat e personaliteteve politike dhe shoqërore që morën pjesë në inaugurimin e koliseumit të bukur ... Ne e mbyllim këtë shënim reporteri me urimet tona më të ngrohta për divetën tonë, për triumfin e saj të arritur dhe të kristalizuar ... "
Nga ky moment, një rivalitet fisnik u ngrit midis katedrales së operetës "(Iris) dhe" katedrales së tandas "(revistat e Principal). Në një skenë, Iris, Palmer, Zuffoli dhe madje Pertini, Titta Schippa, Hipólito Lázaro dhe Enrico Caruso; në tjetrin, María Conesa, Lupe Rivas Cacho, Celia Montalván, Cuatezón Beristáin, Polo Ortín dhe "Panzón" Roberto Soto.
Dhe çfarë të thuash për këngët dhe këngët që audienca i humbi në një vend apo në një tjetër: Fru-frú del travarán, Nymph hyjnore, Duoja e çadrave, unë jam rosa dhe ti je këmba; I lumtur është ai që e ka shtëpinë në këmbë dhe të tjerët, përpara: Kapitenit tim të dashur, Ana, kotele të bardhë, El morrongo. Sidoqoftë, koha do të bënte që yjet antipodanë të takoheshin në më shumë se një rast, siç ndodhi gjatë sezonit të nëntorit 1937, në Teatrin Abreu, në të cilin u prezantua, mes të tjerash, Nata e madhe e Lavdisë.
Teatri Iris vazhdoi përpara. Midis 1918 dhe 1940, një pafundësi artistësh parakaluan në skenën e saj, të gjitha me madhësinë e parë. Mund të thuhet se kjo fazë e historisë përfshin dy momente të luftërave post-ndërkombëtare që do t'i japin Meksikës elementet thelbësore për t'u bërë një komb modern.
Prandaj, së bashku me shfaqjet e stilit evropian - të tilla si opera, komedi dhe opereta - u ekspozuan vepra të prodhimeve meksikane të kritikës ose ekzaltimit nacionalist, dritë në shumë raste. Këto janë revistat muzikore që në të ardhmen do të bëheshin "varietetet" e përdorura për radio, kinematograf dhe, deri më sot, si skema për disa programe televizive. Për shkak të kësaj gjendjeje, personazhet qendrorë, llojet e gjuhës popullore dhe kontekstet ku zhvillohen argumentet, do të interpretohen ndër vite.
Nga një kënd tjetër, zarzuela është një zhanër që lindi në aristokracinë, por adoptohet nga populli dhe bëhet shprehja e këngëve, vallëzimeve dhe dramave të gjuhës popullore spanjolle. Kështu do të shndërrohej një shfaqje që kishte si temë mitologjinë greke (në mes të shekullit të 18-të) në një skenë rajonaliste (nga shek. XIX). Në Buenos Aires, zarzuela u bë një porteño sainete, në Kubë, në revistën muzikore Creole ose në bufot e Havana-s dhe në vendin tonë, në zarzuela meksikane që do të dilnin më vonë në revistën muzikore dhe në varietete.
Në të vërtetë, zarzuela spanjolle spanjolle La verbena de la Paloma përfaqëson një parti në Madrid në ato vite, dhe nëse imagjinata fillon të funksionojë, nuk është e vështirë të konkludosh se gjatë premierës së saj në 17 Shkurt 1894, sigurisht që jo Do të ishte e mundur të diferencohej se ku ishte audienca dhe ku ishin aktorët nëse kufijtë skenikë nuk do të ndërmjetësoheshin. Dhe kështu ndodhi me zarzuela meksikane dhe me revistën muzikore. Ai kishte një raport të tillë me famullitarët e Meksikos City, sa që u përdor dhe manipulua për të drejtuar rrymat e mendimit ndër vite. njëzet Çdo javë u prezantua një e re me muzikë të ndryshme: nacionaliste, "bataclanesca", në mënyrën e shfaqjeve parisiene - me të gjitha këmbët në ajër; -He, Celia Montalván im! -, "Psicalíptica" - me alburat dhe ngërçet më të mira të shkollës së mesme dhe pa leperada-, ose me histori dashurie që kulmojnë me romantizmin e Agustín Lara dhe Guty Cárdenas në Teatrin e Politeama të zhdukur. Ky shfaqje popullore në të gjitha dimensionet e tij do të jetë lënda e parë për lindjen e radios komerciale dhe për hapat e parë të kinematografit kombëtar.
Struktura e përfaqësimeve radio, teatrore, kinematografike dhe televizive u detyrohet figurave të tilla si Esperanza Iris, Virginia Fábregas, María Conesa, Lupe Rivas Cacho, Cuatezón Beristáin, Muro Soto Rangel, Roberto “Panzón” Soto, Mario Esteves, Manolo Noriega , Víctor Torres, Alberto Catalá dhe kaq shumë aktorë dhe aktore që shkuan në shkollë. Ashtë një burim gëzimi i vërtetë që edhe sot ka personalitete në botën teatrore të gatshëm të vendosin zarzuelas dhe shfaqje të tjera të kësaj gjykate, në stilin e dikurshëm dhe që ata i përkushtohen vetes për të shpëtuar emrat dhe vlerat e personaliteteve që kanë lënë gjurmë në historinë e Muzika meksikane dhe artet skenike. Faleminderit Iran Eory dhe faleminderit mësues Enrique Alonso!
Burimi: Meksika në kohën nr. 23. Mars-Prill 1998
Antonio Zedillo Castillo
